常有家長反應和孩子一起練琴真的是天人交戰痛苦不已
練琴是有方法的
平時就應該安排學生彈奏基本練習
修正運指習慣和觸鍵方式
再加上練習曲和樂曲
這樣的學習會比較全面性
一味的只彈曲子或拼命比賽或檢定
忽略掉該學習的基本功
實在是浪費時間阿
學生不只要養成練琴的習慣
老師也要擔任重要的角色
就是提供有效的練琴方法
畢竟每個人狀況不同
方法也就因人而異
所以每一週練習重點和方法老師都會幫妳做紀錄
好幫助你達到有效率的練習
是非常重要的
跟大家分享一下陳藍谷教授的文章
很不錯喔
每次到了練習的時段，家長和孩子間的拉鋸戰也開始上演。
在緊張的氣氛中稍一不慎，鐵公雞就上演，媽媽氣得將孩子狠狠罵了一頓，
孩子也直掉眼淚。原本是快樂的親子時間在哭聲和叫罵聲中結束。
此時大家都想問，練習是怎麼一回事?為什麼我們每天都要練習?
美國音樂教育家Cynthia Richard認為人類對音樂的喜好是與生俱來，
但是對學習音樂所需要的紀律、了解、與耐力，卻不見得每個人都願意接受。
大家都喜歡"玩"樂器，如果真要練習又興趣缺缺。
可是彈奏一種樂器所需要注意的事情那麼多，
尤其是初學者，如果沒有小心的將學習過程分為合理的進階，
常會由於不斷的挫折而喪失興趣。
簡單的說，練習扮演著將學習音樂的過程分為合理進行的角色，
同時也提供一個可以依循的程序，讓學習者達到目的。
透過一個實例，您會更清楚練習的重要性。
在彈奏快速樂句時，
如果設定節拍器一拍140次的速度，
則表示彈奏16分音符時，
手指每分鐘的精確動作將多達560多次
如同機關槍發射的速度一樣。這種快速精確的技巧是不可能一蹴可及，
這需要依據正確的方法，
持續和規律的練習才能完成這個動作。
所以，了解練習的重要性外，
還要保持每日規律的練習。
當然，頭腦對樂譜的認識與判斷，
對音樂表現的了解與分析，
更是需要有恆心的練習。
孩子學習的教材可分為三個部份:基本練習、練習曲、樂曲。這三個部份各具功能，
基本練習著重基本技巧訓練，例如音階教本，手指練習等；
練習曲是對技巧與音樂的混合要求，每一首練習曲集中幾種特定技巧的發展，
並注入音樂性的素材，為基本練習與樂曲中的橋樑；
樂曲是各時代作曲家創作的不同風格的曲子，
這個部分通常較富旋律性，因此最容易受到孩子們的喜愛。
三個部份需要均衡地發展，尤其是基本練習與練習曲兩個部份，
是為技巧紮實的不二法門。在練習時要按照教師的要求，
絲毫不能馬虎。通常孩子們會要求先練習好聽悅耳的曲子，
這時您則必須堅持先練完基本練習與練習曲。因為兩者皆是練琴的暖身操，
能讓全身上下準備好彈奏較困難的樂曲，孩子的精神也會因這些練習而集中。
最後讓我們想想，練習是一件好玩又有趣的事情嗎?
其實，練習是一件相當孤獨的苦差事，
必須要有極大的定力或助力，
如果有任何人說他非常喜歡練習，
你可以開始懷疑這個人誠實的程度，
因為連名鋼琴家魯賓斯坦都說：「我熱愛音樂，我的生活中不能沒有他，
音樂就像是我的宗教一樣，但我不喜歡練習，
練習就像刷牙一般是必要的，但是卻讓我無聊透了!幸好年幼時，
教師強迫我練習，他是對的!否則我將沒有現在的能力而懊悔無比。」
唉!練習真的沒有樂趣嗎?
我想，練習的樂趣是建立在能順暢演奏的滿足感上
規律的練習可幫助耐力與演奏技巧的養成
同時亦培養對樂譜與音樂表現的判斷分析喔
