2009-07-16

過分快樂的童年 等於一個不快樂的成年



偶然讀到李家同的訪問

很贊成他的看法

日本爵士天團--方格子樂團



真的要來了嗎!?








日本爵士天團



撰文/董舜文 (知名薩克斯風樂手)



「真的要來了嗎!?」從椅子上跳了起來大叫着. . .

這是筆者在兩廳院開會時,

得知日本融合爵士第一天團 T-Square 要來的消息時驚喜的反應!



T-Square 可說是培育現代日本爵士樂明星的搖籃,

爭取與T-Square合作的機會,更是許多年輕樂手的夢想,

因為每一位曾參 T-Square 演出與創作的樂手日後都有機會在樂界獨領風騷,

一如小喇叭手Miles Davis的重奏團為美國爵士樂壇培育出了許多大師!



吉他手安藤正容在1976年組了 T-Square 融合爵士樂團,

當時安藤還是大學生呢!隔年伊東毅(Sax/EWI)的加入,更是如虎添翼,

在1978年(31年前)正式出道發行第一張專輯《Lucky Summer Lady》,

之後,每年都保持1~2張的驚人發片量,包含今年五月才發行的新專輯《Discoveries》,

T-Square 至今發行了35張專輯、15張單曲CD、9張DVD,

大量創作不僅像是對世人宣告着 T-Square 的存在,

也是為爵士樂壇建立了一種真正屬於 “日本人”的音樂風格!



T-Square 的音樂有着與美式融合爵士樂 (Fusion Jazz) 相同的創新與實驗精神,

但其所融入的卻是完全不同的音樂元素,不同於其他亞洲團體奉西方音樂為圭臬,

在創作的過程中常常選擇拋棄自我原生文化元素,

以“像“西方音樂為目標。相反地,T-Square 卻以日本文化為榮,

作品中時有如日本民謠般的旋律,有時又似充滿日本流行樂 (J-Pop) 的節奏。

不只是創作豐富有內涵,就連即興演奏時,樂手個個有着如搖滾偶像般的舞台魅力,

信手捻來,顆顆又都是完美到像是預先編寫好的爵士音符,

可見樂手的硬底子!以其對小細節的堅持,

與在節奏上的要求,所呈現出來的完美演出,

我所體驗到的,就像是日本製的高科技精品,

那樣的精巧細緻,那樣的無懈可擊!



因為筆者也在學習 Saxophone 與 EWI(電子吹管),

所以特別欣賞 T-Square 裡綁着馬尾的性格樂手—伊東毅。

雖然伊東曾離開 T-Square 一段時間去追求音樂的其他可能性,

其間也有幾位技巧超凡的薩克斯風手加入樂團演出,

但我仍最喜歡伊東毅的風格,

他特別擅長演繹 Jazz Rock 曲風的旋律,

高音域音色豪放又有力量,

日本樂評最喜歡形容伊東的音色有 “透明感”,

而他為推廣EWI更是不遺餘力,

不僅是音樂史上前幾位用 EWI 創作與演奏的達人,

他更進一步與樂器廠商合作開發出更好操作、功能更強大的新款 EWI,

筆者在這透露一個消息,

伊東毅這次帶來兩廳院演出所用的最新款 EWI 可是我們台灣在地生產的歐!



筆者不諱言小時候第一次聽到 T-Square 時,

曾覺得「這好像不是爵士樂吧?因為聽來一點都不像美國的爵士樂呀?」,

但在美國留學其間才真正了解到,

不是演奏地像黑人就是好,

爵士樂和即興演奏真正的意義在於能表達自己內心最真實的一面,

能大膽說出自己的想法,追求靈魂層次的自由!

如今的我也正在創作的路上掙扎,

而 T-Square 在三十年間用音樂證明自我的存在,

更獲得廣大聽眾的認同與喜愛,如此成就令人羨慕,

筆者自我期許着,願有天也能創作出屬於這塊土地的爵士樂!







相關節目:兩廳院夏日爵士派對-方格子樂團



兩廳院夏日爵士派對-方格子樂團

T-Square





演出時間 : 2009/09/11(五)19:30

演出地點 : 國家音樂廳 ( 台北市中山南路21-1號 )

2009-07-06

藍與白-希臘愛琴海的白色山城




這次的旅遊

我和大餅天南地北的想了好多國家

從阿拉斯加到挪威

然後從義大利到希臘

繞來繞去

結果選中了希臘








這是我們兩個都沒去過的地方

行程裡面也有搭郵輪

雖然這次沒辦法看到冰河

但是計畫旅遊真的要早些時間

不然真的是訂不到好艙等

只好先不去阿拉斯加

到美麗的愛情海

感受一下藍與白的美麗山城




看著蔚藍海洋放慢腳步

我想短暫的逃離

對我們很重要

相信我會努力的拍照

好好的玩耍






多帶一些戰利品

回來跟大家分享的^^

2009-07-03

2009模里西斯第五天(上)




今天是在模里西斯的第五天

早上一樣是享受飯店的自助式早餐

吃完飯很優閒的走走晃晃

因為我們跟計程車司機約了九點

今天的行程是到Casela鳥園

Trou Aux Cerfs火山口

Chamarel、黑河峽谷、Grand Bassin

很多要玩的地方

今天大概會是我們搭車最久的一天



司機很準時的到了飯店

一天是2500盧幣

其實算便宜

因為我們今天的路程算遠的

當地人真的都很友善

雖然司機說著滿口濃濃法國味的英文

不過還是很努力的和我們交談



我們的第一站是到火山口



位於Curepipe附近火山口-Trou Aux Cers

Curepipe是摩國主要城鎮之一

由於地勢較高

可由此俯視全島風景

火山口長滿了松樹

不仔細很難想像說



很幸運來到模里西斯這些天

都是晴朗的好天氣耶

我們走環湖步道把火山口走了一圈

還遇到小朋友來這邊校外教學

每個人看起來都黑黑的

好可愛阿



接著下一站是到東南方的Grand Bassin

這是由Brahmans的傳教士永遠守護的印度人的聖湖



湖畔有座祭祀Ganda女神的印度廟

照片左上角那個就是Ganda女神

身上有一條蛇圍繞著她

聽司機大哥說這條蛇是從她出生就陪著她的

我們在這天然火山口湖--聖湖逛逛走走

也進去廟裡拜拜

緊接著就要到下一站去囉

2009-07-01

兩廳院夏日爵士派對-典藏廳爵士樂團



這場音樂會我一定不要錯過

也要把大餅抓去

讓他回憶一下他那時候在德州過的逍遙日子^^





撰文/傅慶堂 (資深爵士樂評人)



還記得2005年卡崔娜颶風重創爵士樂的發源地紐奧良的情景,

當時好幾個月的時間一大半的紐奧良都陷入復原進度緩慢的情況當中。

著名的音樂聖地”紐奧良典藏廳”也被迫關閉約九個月。

但典藏廳爵士樂團卻沒有因此消沈,他們不但積極展開巡迴演出,

更搶救許多不同時期的錄音母帶,

整理成『Made In New Orleans』與『Hurricane Sessions』的CD與DVD。

美國總統布希於2006年也特別頒發了國家藝術勳章給樂團,

以鼓勵他們對紐奧良傳統音樂藝術的貢獻。



紐奧良這個充滿傳奇又異國色彩的城市,

不僅保留法國、西班牙的風土,

同時也孕育出爵士樂這項20世紀的美國音樂文化。

來自爵士樂發源地的紐奧良典藏廳爵士樂團,

從四十多年前成立時就堅持紐奧良音樂傳統。

歷經數十年的人事變遷,團員有老去退休,

團長也由年輕的班哲明•傑菲從父親手中接下。

原汁原味的美國紐奧良爵士樂風情,將為樂迷帶來一股悠閒又浪漫的即興丰采。



若形容紐奧良典藏廳爵士樂團的音樂屬復古樂風,

還不如說他們就是道地的美國南方風貌更為貼切

從樂手的演奏樂器上的斑駁與刮痕,

就不難看出歲月所留下的印象。

或許每位樂手所擁有的樂器,

就像歷史悠久的”紐奧良典藏廳”可以各自說出一段動人的故事。

現任樂團團長,同時也擔任低音大提琴與

土巴號演奏的班哲明•傑菲對於樂團的典故如數家珍的說:『目前我是最年輕的團員,

1961年從我父親承接典藏廳到成立樂團至今,所有團員就像一家人。

我從小和團員們一齊長大,這樣的音樂也成為我生活的一部份。』

....................................................................................





路易斯.阿姆斯壯經典推薦 ----「典藏廳爵士樂團」

來自紐奧良最奔放狂喧的音樂風景「典藏廳爵士樂團」。

自一九六一年成立至今已歷經多代團員,

從樂手演奏樂器上的斑駁與刮痕,

不難看出歲月所留下的印象。「典藏廳」座落於紐奧良市的法國區,

珍藏悠閒的南方風雅,

這裡培育出許多爵士大師比如小號手路易•阿姆斯壯、

豎笛手席尼•貝雪等等,他們都曾在這條著名的波本街上演奏。

「典藏廳」從過去的藝廊轉為爵士樂的表演聖地,其中一部份也拜這些前輩大師所賜。

如今想親臨「典藏廳」現場聆賞,都是一位難求。



爵士大師路易˙阿姆斯壯曾經說:『紐奧良「典藏廳」是你可以發覺,所有偉大事物的地方』,

可見這裏見證過多少輝煌的歷史紀錄。八月即將抵台,

帶領聽眾回到二十世紀初期,聆聽紐奧良最純粹傳統的爵士樂,

重現美國南方醇美樸實的街角風情。



2009/08/28(五)

19:30 國家音樂廳 ( 台北市中山南路21-1號 )