三井農安店

前幾天和大餅去吃了一頓

名義上是慶祝結婚紀念日

呵呵

其實日子早就過了

但是忙碌歸忙錄

結婚這麼多年

每個節慶日我們可都會慶祝

互相送禮物喔

這次決定到農安街的三井日本料理吃







農安店有代客泊車蠻方便

不必擔心停車位問題

兩個都點了2200套餐

動作很快服務也不錯

只是裝潢算是簡單較樸實

不像明水三井






連擺盤風格也不大一樣

農安店感覺上較隨便

但食材很新鮮

才剛用熱毛巾擦完手喝個茶

服務生就送來兩大碗的生魚片




生魚片還有牡丹蝦
份量也算多不會小氣

可惜的是這次生魚片切的刀工感覺不是那麼優

這應該要多加訓練才對

我不大會拍這種照片

呵呵







再來北寄貝的小菜

算正常

沒有太特別







大餅的生蠔和海膽

海膽下面是山藥

讓口感更豐富

可惜照片晃到







好吃的鮑魚沙拉

份量也很多

我和大餅學聰明

不要吃太多以免待會肚子撐







龍沙沙拉也不錯







肉很鮮甜

一下子就吃光光









烤紅喉魚下巴

照片大張被切到

肉質鮮嫩

烤的剛剛好

你也可以灑些七味粉

辣辣的更好吃







鹽烤明蝦大概是這餐中最怪的吧

有點小隻

擺的也不漂亮

但是還是好吃

這就是明水和農安店不一樣的地方

比較不講究

當然明水三井會貴個幾百塊







另外是拷鮫鰈魚

很特別的魚

膠質很多









要是有長輩去這個必點

因為認識的關係

又多送一盤












再來就是重頭戲

清蒸毛蟹







毛蟹真的比紅蟳好吃

肉質細嫩也很甜

新鮮的海鮮

只要清蒸就非常好吃









慢慢品嚐然後沾著醋吃

口位層次很多

其實吃到這邊都很飽了

但是還沒結束喔









大餅的烤羊排

這我不敢吃

但是香味誘人

大餅說好吃









最後再來個海鮮火鍋

除了魚肉還有雪場蟹和一些青菜香菇









服務員會幫你煮

很省事

你只要負責吃就對了






然後是抹茶冰淇淋和紅豆紫米

加上超甜的哈密瓜

超值的一餐

《我為琴狂》Pianomania

12/3有部新片要上映

還蠻期待的

全片都在維也納拍攝的《我為琴狂》

也將演奏聖地維也納演奏廳的各個表演廳

如「演奏大廳」、「舒伯特廳」、「莫札特廳」等均收錄其中

其中「演奏大廳」又更是所有音樂家夢寐以求的演出殿堂

而他們的挑剔程度更絕對堪稱世界頂級

這部描述了音樂人熱情

完美與堅持的電影《我為琴狂》

大家應該都去看看

來看一下簡介和預告片







還有爆笑片段










★榮獲德國烏茲堡影展 觀眾票選最佳影片獎

★榮獲德國呂嫩影展 觀眾票選最佳影片獎

★歐洲記錄電影獎 特別榮譽獎

★2010柏林影展「德國精選」放映

★盧卡諾影展「國際影評人週」

★入圍歐洲電影獎 最佳記錄片



尋找全世界最完美的聲音…



追求完美琴音《我為琴狂》展現巴哈音樂活力



史戴芬克努佛是維也納的首席鋼琴調音師，

也是一位追求完美琴音的「琴癡」，舉世的鋼琴大師，

像布蘭德爾、艾馬爾和郎朗等知名音樂家都不能沒有他，

必須靠他在演奏會前，為他們找到漂亮的琴音後，

他們才能從容登場、完美演出。



常跟音樂大師合作的史戴芬，除了擅於「調琴」外，

更喜歡跟鋼琴「調情」，

和超酷玩家一起瘋音樂：臥在地上反手彈琴、用電扇來拉小提琴、

把鋼琴腳變裝成小提琴…，奇招異想總讓人耳目一新…。



堪稱「鋼琴達人」的史戴芬，精銳的耳朵彷彿可以聽見音符的呼吸，

並精準喚醒它們；自信又謙虛的他，總鍥而不捨地追求世上最完美的琴音…。



全片在「音樂之都」維也納拍攝的《我為琴狂》，

是一部關於熱情、夢想與追求完美的一部電影，

也是關於「史坦威鋼琴」（Steinway and Sons）

駐維也納首席調音師史戴芬克努佛（Stefan Knupfer）

追求完美琴音、充滿挑戰與趣味的真實音樂人生。



《我為琴狂》劇情描述法國鋼琴大師艾馬爾，

應邀到維也納錄製巴哈《賦格的藝術》專輯，

由於他堅持起用史坦威鋼琴中有88個琴鍵、

230條琴弦、重達480公斤的第109號大鋼琴（Conert Grand Nr. 109）來錄製，

而使調音師史戴芬克努佛，

為了調出最完美音色而疲於奔命。

史戴芬克努佛在歷經了百般挑剔及重重險阻後，

終於悟得「音樂家、調音師與鋼琴之間微妙的三角關係」，

也為艾馬爾實現了長久以來的夢想，

首度成功錄製了巴哈作品的演奏專輯，

其中充滿著難以置信的活力，

被讚喻為傑作中的傑作。



為因應片中如郎朗、

艾馬爾和布蘭德爾等音樂大師對完美音色的追求，

電影《我為琴狂》也在聲音上下了許多功夫，

不僅現場皆依標準杜比來錄音，

並以超過90組分軌的聲音混音而成，

使觀眾宛若置身現場，並清楚分辨其中的細微差異…。

錄下了名符其實「天籟美聲」的電影《我為琴狂》，

像是一顆具備美妙琴音的發光寶石，

更是這時代最堪稱珍貴的一部影片，

即便再過數十年，也依然能讓觀眾在視覺與聽覺上，

充滿了無限的愉悅和享受！

2011TIFA－信號室內樂團-史提夫．萊許《為18個樂手所作的音樂》

很有趣的音樂會

聆聽大師

來感受極限曲風的結構美學



「當代最偉大的作曲家」以及「最有原創性音樂思想家」－紐約時報



史提夫‧萊許、菲利浦‧格拉斯，曾經在同樣的音樂路上深造

現在這兩位昔日的同學，友誼從校園延伸譜出到舞台上

雙雙已是當今極限音樂的權威。



史提夫．萊許(Steve Reich)，

被尊為當代作曲界的巨擘，風格屬於極限主義，

在60年代就將電子聲響、聲波迴路融入作品中，

並大量涉獵世界音樂的素材，其中最獨特的，

便是融入非洲迦納的擊鼓與印尼的甘美朗音樂。

不同於許多現代樂作曲家無止境地將音樂要素繁複化，

他化繁為簡將和聲、對位等音樂語彙單純化，

並大膽地探索以同樣的形式再而三地重覆出現的潛能，

他創造出來的音樂感帶著情境上的轉折，

有如夢初醒的感覺，

比起繁複囂鬧的前衛音樂更能取悅一般聆賞者。






2011年慶祝萊許75歲生日，

特別展開盛大的世界巡迴演出，

由美國指揮家布瑞德．路德曼帶領大師指定演出的室內樂團Signal Ensemble，


帶來重量級曲目，演出劃時代創作《為18個樂手所作的音樂》與《雙六重奏》。



震驚整個世界樂壇的《為18個樂手所作的音樂》（Music for 18 Musicians），

以11個聲部、反復的樂段與持續而平穩的節奏層疊推衍、氣象萬千，

演奏長達56分多鐘的大編制經典作，是極限音樂最有影響力的代表作之一；









榮獲2009年美國普立茲音樂類獎的《雙六重奏》(Double Sextet)，

充滿了大師對極限的掌握力，

展現出音樂的爆發能量與誘人聽覺，

勢必為台灣樂迷帶來感官上最難以忘懷的精采感受。。





指揮／布瑞德‧路博曼 Brad Lubman

美籍指揮暨作曲家布瑞德‧路博曼擅長多元化的演出，

優異的指揮能力深獲亞當斯、布列茲、

貝里歐、卡特及賴克等大師的讚賞。

曾受邀擔任柏林德意志交響樂團、

法蘭克福廣播交響樂團之客席指揮；

與歐美重要的新音樂團體合作，

如法蘭克福摩登樂集、阿姆斯特丹ASKO樂、

科隆musikFabrik樂團等，皆獲高度好評。

2009年在台灣國際藝術節《春之祭》擔任指揮，

獲得台灣樂迷的熱烈迴響。



2006年參與倫敦小交響樂團歐洲巡演，

演出賴克及阿喀郎‧汗的作品。

同年在史提夫‧萊許與音樂家們(Steve Reich and Musicians)的秋季歐巡中，

時逢作曲家萊許的七十歲生辰，

路博曼就已經受邀指揮該團，

為大師祝賀演出。



演出者：作曲／Steve Reich

指揮／Brad Lubman

室內樂團／Signal Ensemble



* 演出全長約75分鐘

2011/03/24主辦單位：國立中正文化中心