如何彈奏巴哈?

其實寫這篇文章並不容易

如何詮釋巴哈的鋼琴音樂




我想很多演奏家或鋼琴老師

各自有自己的一套見解

沒法說誰好誰對

這篇純粹個人偏好

看看就好XD



記得剛回到台灣教琴

最常會聽到學生如此說

"以前的老師說巴哈的曲子一定要彈斷奏"

OS:你確定嗎?不要怕錯誤什麼都是以前的老師說的喔!

"沒有彈斷奏一定不對"

OS:哇...這麼肯定阿!

"巴哈那個年代的琴又沒法彈圓滑"

OS:是阿....沒錯沒錯!



那時候聽完總是得花好多時間說明老師自己的想法

順便糾正學生的觀念

並且示範曲子給他們做比較

時間若允許

再播放大師級的演奏DVD讓他們看

一般學生會聽出巴哈年代音樂的特色和詮釋的差異



有的學生更認真

我會希望他去找找資料

回去翻翻看巴哈樂譜序言的資訊

當學生看到類似某句來自巴哈的話語

意思是每首樂曲

甚至每個旋律線條

演奏者都必須＂充滿感情還有充滿歌唱性＂

找到這些文獻資料後

學生終於了解我的說法並未違背巴哈的意圖

其實也是一致的

彈奏起巴哈音樂

也就更有線條和層次

並且更有歌唱性



大家都知道巴哈創作這些樂曲時是給大鍵琴演奏的

所以很多人都為了模仿大鍵琴而說要彈斷奏

手指按下琴鍵不放

讓延音消失

這主要是模仿大鍵琴的斷音

還有巴洛克時代並沒有踏板

因此演奏也不能使用踏板

但是有聽過使用這種形式所演奏的曲子

我想大多數人會認為不好聽

對於我來說

硬梆梆如敲擊樂器般的巴哈

演奏者強調模倣大鍵琴或古鋼琴的彈法

我超級不喜歡

真要用這種彈法彈奏

乾脆直接換大鍵琴彈就好

何必用現代鋼琴呢



我想巴洛克音樂的重要在於

即興演奏及裝飾音的處理

而不是有彈斷奏就是巴哈

巴哈的鋼琴作品中

有些樂句和舞曲風格的確需要斷奏

甚至斷奏的長短也是有分的

只要看到四分音符以上的

一定彈斷?



不見得



這些部份牽扯很多

需要很詳細的說明

我先簡單帶過

不清楚可以發問:D

適時的落滾或圓滑奏

並且注意語法

更能豐富整首曲子

增加韻律感

巴哈絕對不會喜歡大家把他的音樂彈的硬梆梆

毫無音樂性可言



我認為巴哈窮極一生

都是一個對靈性有著執著追求的作曲家

雖然有著充滿顛跛的人生和沉重責任

但他的音樂總有著與世俗無關的純淨

與全然不流俗的歌唱性



聽聽Sviatoslav Richter大師的演奏

感受一下





試想上面這首曲子的Prelude

如果用斷奏演奏

恐怖阿





再來聽聽Schiff彈的兩聲部第八首




還有兩聲部的第十四首






比較一下就會知道

曲子當中有了跳音和落滾彈法

韻律好很多

如果只使用了半斷奏

那會非常呆板